Termine

In der Peterskirche zum legendären Nachtkonzert für Kinder, wird das Publikum mit Tänzen, theatral-szenischen Einlagen und einem atemberaubendem Orchester beeindruckt. In der Leitung der engagierten Christiane Bräutigam wird ein unvergesslicher und leider auch, einmaliger Abend geschaffen.

Gerno Knall muss vier absurde Aufgaben lösen, um das Gespenst wieder in die Nacht zu bringen… Heute zum Weltkindertag im Lene Voigt Park, organisiert von der Mühlstraße 14 e.V.

Das Knalltheater ist heute zu Gast in der Jugendkunstschule Dresden Passage. Gefördert mit einer Gastspielförderung von der Kulturstiftung Sachsen!!!

Eine Bushaltestelle. Wartende. Der Bus kommt nicht. Einer dieser Wartenden hat einen Hamsterkäfig dabei. „Vom Flüstern der Wolken“ ist eine theatrale Reflexion über die Zeit, über das Warten und über Freiheit und Grenzen. Passanten an einer Bushaltestelle warten vergebens auf den Bus. Jeder der Wartenden hat ein eigenes Motiv, eine eigene Geschichte. Einer von ihnen hat einen Hamsterkäfig bei sich. Um die Zeit zu vertreiben, erzählen sich die Wartenden ihre Erinnerungen in Form von Märchen und Parabeln. Diese offenbaren sich lebendig vor den Augen der Zuschauer. Daneben schreibt der Hamster Tagebuch und spiegelt damit das Innenleben der Wartenden. Am Ende offenbart sich die Gefangenschaft der Freiheit ein fühlbarer Lebenssinn. Die schauspielenden Patientinnen und Patienten vom Statttheater entwerfen ganz im Stile des Absurden Theaters, eine philosophische Parabel über das Warten und die Zeit. Dabei generalisiert das Stück mit theatral-komischen Mitteln eigene Patienten-Erfahrungen mit Zeit, Freiheit und Reflexionen über das Leben. Das Statttheater, die Theater AG der Klinik für Forensische Psychiatrie St. Georg, feiert sein 20-jähriges Bestehen. In dieser Zeit sind über 30 verschiedene Inszenierungen mit über 100 Patientinnen und Patienten entstanden. Ein Großteil davon feierte in der naTo Premiere.

Hier können die kleinen und großen, jüngeren und älteren Zuschauer einen live erfundenen Film erleben. Dafür holen sich die Improspiele Susanne Bolf und Gerno Knall Vorgaben aus dem Publikum und dann geht der Live-Film los. Ob Western, Tanzfilm, Action, Märchen oder Fantasy gespielt wird entscheidet das Publikum. Dauer rd. 45 Minuten

Eine Bushaltestelle. Wartende. Der Bus kommt nicht. Einer dieser Wartenden hat einen Hamsterkäfig dabei. „Vom Flüstern der Wolken“ ist eine theatrale Reflexion über die Zeit, über das Warten und über Freiheit und Grenzen. Passanten an einer Bushaltestelle warten vergebens auf den Bus. Jeder der Wartenden hat ein eigenes Motiv, eine eigene Geschichte. Einer von ihnen hat einen Hamsterkäfig bei sich. Um die Zeit zu vertreiben, erzählen sich die Wartenden ihre Erinnerungen in Form von Märchen und Parabeln. Diese offenbaren sich lebendig vor den Augen der Zuschauer. Daneben schreibt der Hamster Tagebuch und spiegelt damit das Innenleben der Wartenden. Am Ende offenbart sich die Gefangenschaft der Freiheit ein fühlbarer Lebenssinn. Die schauspielenden Patientinnen und Patienten vom Statttheater entwerfen ganz im Stile des Absurden Theaters, eine philosophische Parabel über das Warten und die Zeit. Dabei generalisiert das Stück mit theatral-komischen Mitteln eigene Patienten-Erfahrungen mit Zeit, Freiheit und Reflexionen über das Leben. Das Statttheater, die Theater AG der Klinik für Forensische Psychiatrie St. Georg, feiert sein 20-jähriges Bestehen. In dieser Zeit sind über 30 verschiedene Inszenierungen mit über 100 Patientinnen und Patienten entstanden. Ein Großteil davon feierte in der naTo Premiere.

Frei nach Erich Kästner, spielt Gerno Knall die lustigen Begebenheiten seines Urururururopas Eulenspiegel nach. So zeigt er wie Eulenspiegel einem Esel das lesen beibrachte, wie er mit einem Schlag alle Patienten eines Krankenhauses heilte, wie er auf einem Seil die gesamten linken Schuhe einer ganzen Stadt vereinte und wie er besonders langsam fuhr um schneller anzukommen … Die Späße des legendären Eulenspiegel (der, der auf komische Weise die Dummheit der Leute spiegelt) werden für einen Theatermoment lebendig.

Frei nach Erich Kästner, spielt Gerno Knall die lustigen Begebenheiten seines Urururururopas Eulenspiegel nach. So zeigt er wie Eulenspiegel einem Esel das lesen beibrachte, wie er mit einem Schlag alle Patienten eines Krankenhauses heilte, wie er auf einem Seil die gesamten linken Schuhe einer ganzen Stadt vereinte und wie er besonders langsam fuhr um schneller anzukommen … Die Späße des legendären Eulenspiegel (der, der auf komische Weise die Dummheit der Leute spiegelt) werden für einen Theatermoment lebendig.

»Heilig ist nur der Schein« erzählt die Geschichte zweier Freunde, die beide auf den großen Coup beim Lottospielen hoffen. Ein Vorruheständler, Typ Buchhalter, und ein ehemaliger Artist, Mitte 50, erörtern die Chancen und Strategien eines möglichen Lottogewinnes. Mit etlichen Abstechern in die eigene Lebenserfahrung, gehörten Erzählungen und philosophischen und sozialen Lebensansichten knallen sich beide Männer ihren Pessimismus um die Ohren und führen gedankliche Was-Wäre-Wenn-Szenarien ad absurdum. »Wie viel es davon braucht, dem Leben eine Wendung zu geben, weiß ich auch nicht zu sagen. Wahrscheinlich bekommt das Leben nie eine wirkliche Wendung, es wiederholt sich alles, lediglich die Requisiten wechseln.« Cornelia Molles Stück ist eine heiter-pessimistische Weltreflexion, eine Mischung aus Kabarett, Comedy und Sozialkritik. Getragen von der 82-jährigen Kabarettlegende Burkhard Damrau und dem Schauspieler Matthias Avemarg, die man in ihrer gelebten Belanglosigkeit, ihrem Scheitern und blumigen Träumen einfach mögen muss. Die Thematik des Stückes nimmt mit seinen Themen wie Fake News, Umgang mit dem Alter und Finanzsorgen Bezug zu aktuellen gesellschaftspolitischen Ereignissen. Dauer: ca. 70 min. Spiel: Burkhard Damrau, Matthias Avemarg Regie: Larsen Sechert

Wie können Theaterprojekte so gestaltet werden, dass alle Teilnehmenden ihre Stärken einbringen und sich kreativ entfalten können? Dieser zweitägige Workshop richtet sich an Spielleitungen, Theaterpädagog*innen, Kulturvermittle*rinnen sowie alle Interessierten, die mit inklusiven Gruppen arbeiten oder dies zukünftig möchten. Im Mittelpunkt stehen die Besonderheiten und Potenziale verschiedener Teilnehmendengruppen sowie die Frage, wie ein wertschätzender, kreativer und partizipativer Probenprozess gestaltet werden kann. Gemeinsam setzen wir uns mit den unterschiedlichen Bedürfnissen, Ressourcen und Ausdrucksformen der Teilnehmenden auseinander und entwickeln praxisnahe Ansätze für die Theaterarbeit. Der Workshop bietet eine Vielzahl erprobter Theaterspiele und Übungen, die sich für inklusive Gruppen eignen und direkt in die eigene Praxis übernommen werden können. Darüber hinaus werden verschiedene Methoden und Herangehensweisen an die Entwicklung von Theaterprojekten vorgestellt – von der ersten Idee über die gemeinsame Stückentwicklung bis hin zur Inszenierung und Präsentation. Der Workshop verbindet theoretische Impulse mit vielen praktischen Übungen und lädt dazu ein, eigene Erfahrungen einzubringen, neue Perspektiven kennenzulernen und kreative Handlungsmöglichkeiten für die Arbeit mit inklusiven Gruppen zu entdecken. Gemeinsam entwickeln wir Ideen für eine Theaterarbeit, die Vielfalt als Stärke versteht und allen Beteiligten Raum für künstlerischen Ausdruck bietet. Als Hauptdozent wird Larsen Sechert agieren. Angefragte erfahrene Spielleitende inklusiver Gruppen sind Frank Hohl (Inklusiver Theaterclub Epilepsizentrum Kleinwachau), Helena Fernandino („Hautnah entfernt“ – Choreografie im Rahmen der Bürger:Bühne Dresden) und Jaqueline Hamann (farbwerk e.V. Dresden – angefragt). Die Teilnahme an einzelnen Tagen ist möglich. Konkrete Gestaltung des Workshops: Samstag, 17.10. 11:00 – 16:00 Uhr • Theorie: Besonderheiten und Potenziale inklusiver Gruppen • Kennenlernen und Erproben inklusiver Theaterspiele und Übungen • Austausch von Erfahrungen und Praxisbeispielen • Aufführungen von Ausschnitten aus Stücken inklusiver Theatergruppen • Besprechung der gezeigten Ausschnitte 16:15-17:15 Uhr gemeinsames Abendessen, wenn gewünscht Sonntag, 18.10. 11:00 – 15:00 Uhr • Verschiedene Ansätze der Theaterarbeit und Stückentwicklung • Methoden der Gruppenleitung und Prozessgestaltung • Möglichkeiten der Inszenierung und Präsentation • Austausch von Erfahrungen und Praxisbeispiel